{"title":"Salvador Dali","description":"","products":[{"product_id":"la-tentacin-de-san-antonio-caballo","title":"Die Versuchung des heiligen Antonius (Pferd)","description":"\u003cp\u003eMaße: 19,50 cm\u003cbr\u003eErscheinungsjahr: 2007\u003cbr\u003eBildhauer: Parastone Studios\u003cbr\u003eBeschreibung: Die Versuchung des Heiligen Antonius (1946) Nach dem Zweiten Weltkrieg wandte sich Dalí aus eigenem Antrieb der Mystik zu. Der Beginn des Atomzeitalters prägte sein Denken maßgeblich und schuf eine tiefgründige spirituelle Grundlage für seine Gemälde, die er mit großer Wertschätzung für die klassische Kunst schuf. Die Versuchung des Heiligen Antonius entstand als Beitrag zu einem Filmplakatwettbewerb. Sie demonstriert Dalís nuklearen Mystizismus in all seiner Intensität. Antonius ist nackt dargestellt, reitend auf einem monströsen Pferd mit einem Schwert, das auf spinnennetzartigen Beinen steht und scheinbar der Schwerkraft trotzt. Der Heilige versucht, den irdischen Versuchungen zu widerstehen, symbolisiert durch das Pferd als Sinnbild der Macht, gefolgt von fast schwebenden Elefanten, die auf ihren Rücken die Symbole der Lust und Gier tragen. Hier greift Dalí das Thema eines klassischen Malers auf, ein Motiv, das zuvor schon von Malern wie Bosch und Brueghel, Dalís surrealistischen Vorgängern, verwendet wurde. Dalí lässt den furchterregenden Akt der Levitation jedoch in einer desorientierenden Welt zwischen Himmel und Erde stattfinden. Diese „Levitation“ sollte später jedoch immer wieder als Motiv in seinem Werk auftauchen.\u003c\/p\u003e","brand":"Artestilo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56704724861303,"sku":null,"price":68.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0990\/4521\/2535\/files\/la-tentacion-de-san-antonio-caballo.jpg?v=1770710407"},{"product_id":"retrato-de-picaso","title":"Porträt von Picasso","description":"\u003cp\u003eMaße: 13,50 cm\u003cbr\u003eErscheinungsjahr: 2007\u003cbr\u003eBildhauer: Parastone Studios\u003cbr\u003eBeschreibung: Porträt von Picasso (1947).\u003cbr\u003eVom Atombombenabwurf erschüttert, durchlebte Dalí nach dem Zweiten Weltkrieg eine tiefgreifende, mystische Wandlung. Er verband diese neue Ausrichtung mit einem leidenschaftlichen Interesse an der klassischen Malerei. Ein Jahr nach der Entstehung des Picasso-Porträts, das er in seinen „Fünfzig magischen Geheimnissen“ beschrieb, war die Überraschung groß: Man konnte zwar eine nukleare Substanz zerlegen, doch niemand kannte die geheimen Substanzen und Säfte, mit denen die Brüder Van Eyck oder Vermeer aus Delft ihre Pinsel befeuchteten. Obwohl das Picasso-Porträt noch immer von Dalís Symbolik durchdrungen ist, weist es Elemente des neoklassizistischen Stils auf. Auf dem schwächlichen Torso formt sich ein Porträt, dessen fremdartige Elemente stark an die Porträts des Malers Archibald aus dem 17. Jahrhundert erinnern. 1948, nach acht sehr fruchtbaren Jahren eines längeren Aufenthalts in den Vereinigten Staaten, beschloss Dalí, nach Europa zurückzukehren, um sich dem „nuklearen Mystizismus“ zu widmen, gemäß seiner Expertenmeinung, dass „die Kunst der Malerei sich ein für alle Mal und mit größter Perfektion und Wirkung während der Renaissance entwickelt hat und dass der Niedergang der modernen Kunst seinen Ursprung in Skepsis und Glaubensmangel hat, was eine Folge des mechanischen Materialismus ist.“\u003c\/p\u003e","brand":"Artestilo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56704724894071,"sku":null,"price":44.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0990\/4521\/2535\/files\/retrato-de-picaso.jpg?v=1770710408"},{"product_id":"dal-autorretrato","title":"Dalí-Selbstporträt","description":"\u003cp\u003eMaße: 8 cm\u003cbr\u003eBildhauer: Parastone Studios\u003cbr\u003eBeschreibung: Das weiche Selbstporträt mit gebratenem Speck (1941). Dalí selbst nannte sein Selbstporträt ein „antipsychologisches Selbstporträt“. Anstatt die Seele oder das Innere des Selbst zu malen, male ich nur die Erscheinung, die Hülle, den Handschuh meiner Seele. Dieser Handschuh meiner Seele ist essbar und kann sogar ein wenig scharf sein, wie das hoch aufgescheuchte Wild, die Ameisen, die später zusammen mit dem gebratenen Speck erscheinen. Als großzügigster aller Maler biete ich mich beständig als Speise an und schenke so unserer Zeit die köstlichsten Delikatessen.“ Dalí malte dieses Selbstporträt während seines achten Exiljahres in den Vereinigten Staaten, wohin er vor dem Spanischen Bürgerkrieg geflohen war. Zeitweise zogen ihn der kindliche Enthusiasmus und der Reiz der amerikanischen Gesellschaft an, und er erlebte dort eine produktivere Phase. Unter diesem Einfluss schien er seine „paranoisch-kritische“ Methode umzukehren. Nun malte er häufiger kopfüber, wie sein Kommentar zu seinem Selbstporträt zeigt.\u003c\/p\u003e","brand":"Artestilo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56704733708663,"sku":null,"price":42.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0990\/4521\/2535\/files\/dali-autorretrato.jpg?v=1770710626"},{"product_id":"el-nacimiento-del-hombre","title":"Die Geburt des Menschen","description":"\u003cp\u003eMaße: 12 cm\u003cbr\u003eErscheinungsjahr: 2007\u003cbr\u003eBildhauer: Parastone Studios\u003cbr\u003eBeschreibung:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGeopolitisches Kind beobachtet die Geburt eines neuen Menschen (1943). Während die Welt in Flammen steht, malt Dalí die Geburt eines neuen Volkes. Ängstlich und mit seiner Mutter auf der Suche nach Schutz beobachtet das Kind, wie ein Mann mit einem Plastikei kämpft, aus dem die Kontinente tropfen. Darin liegt das Symbol einer neuen Ordnung, eines Neubeginns einer vollkommenen neuen Welt. Das Gemälde ist ein Plädoyer für die radikale Befreiung aus den wiedergeborenen Fängen der Vergangenheit. In der Einleitung einer Satzvereinigung, die Jahre vor der Veröffentlichung des Manifests von Dalí verfasst wurde, heißt es: „Wenn ein Volk im Laufe seiner Kulturgeschichte das Bedürfnis verspürt, das intellektuelle, die Beziehungen, so dass die Logik der Systeme der Vergangenheit durch einen Schnitt durchbrochen wird, um Unabhängigkeit von der Mythologie zu erlangen – einer Mythologie, die das Wesen und den gesamten Ausdruck der biologischen Realität und die Angriffe der intellektuellen Elite anderer Völker vollkommen anerkennt –, und dann die öffentliche Meinung der pragmatischen Gesellschaft erfordert, unter Berücksichtigung ihres eigenen Systems, dass die Gründe für den Bruch mit der Tradition, dass die angewandten Formeln untersucht werden müssen.“\u003c\/p\u003e","brand":"Artestilo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56704733741431,"sku":null,"price":108.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0990\/4521\/2535\/files\/el-nacimiento-del-hombre.jpg?v=1770710627"},{"product_id":"la-jirafa-de-fuego-1936-1937","title":"Die Feuergiraffe (1936-1937)","description":"\u003cp\u003eDie brennende Giraffe (1936–1937) – Dalí malte „Die brennende Giraffe“ während seines Exils in den Vereinigten Staaten. Obwohl er sich selbst als unpolitisch bezeichnete („Ich bin Dalí, und nichts weiter“), spiegelt dieses Werk seinen persönlichen Kampf mit dem politischen Klima in seiner Heimat wider. Charakteristisch ist die blaue Flamme, die in der weiblichen Figur aufsteigt und die Dalí später als „Femme-coccyx“ (Steißbeinfrau) bezeichnete. Dieses Phänomen erinnert an Freuds psychoanalytische Methode, die Dalí sehr bewunderte. Er betrachtete sie als einen gewaltigen Fortschritt für die Zivilisation, wie seine Bemerkung belegt: „Der einzige Unterschied zwischen dem unsterblichen Griechenland und unserer Zeit ist Sigmund Freud, der entdeckte, dass der menschliche Körper, der im Griechischen mitunter durch neuplatonische Prinzipien eingeschränkt war, nun voller geheimer Schubladen ist, die sich nur durch die Psychoanalyse öffnen lassen.“ Die offenen Schubladen dieser ausdrucksstarken, getriebenen weiblichen Figur weisen somit nach innen, zum Unterbewusstsein des Menschen. In Dalís eigenen Worten bilden seine Gemälde „eine Art Allegorie, die dazu dient, eine bestimmte Vision zu veranschaulichen, bis hin zu den zahlreichen narzisstischen Gerüchen, die aus jeder der Schubladen aufsteigen.“\u003c\/p\u003e","brand":"Artestilo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56704733774199,"sku":null,"price":73.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0990\/4521\/2535\/files\/la-jirafa-de-fuego-1936-1937.jpg?v=1770710628"},{"product_id":"la-tentacin-de-san-antonio-elefante","title":"Die Versuchung des heiligen Antonius (Elefant)","description":"\u003cp\u003eMaße: 24 cm\u003cbr\u003eErscheinungsjahr: 2007\u003cbr\u003eBildhauer: Parastone Studios\u003cbr\u003eBeschreibung:\u003cbr\u003eDie Versuchung des Heiligen Antonius (1946) Nach dem Zweiten Weltkrieg wandte sich Dalí aus eigenem Antrieb der Mystik zu. Der Beginn des Atomzeitalters prägte sein Denken maßgeblich und verlieh seinen Gemälden, die er mit tiefer Wertschätzung für klassische Maltechniken schuf, eine starke spirituelle Grundlage. Die Versuchung des Heiligen Antonius entstand ursprünglich als Entwurf für ein Filmplakat. Sie demonstriert Dalís nuklearen Mystizismus in all seiner Intensität. Ein nackter Antonius pirscht sich mit einem Schwert an ein scheußliches Pferd heran, das, auf dünnen Beinen wie ein Spinnweben, die Gesetze der Schwerkraft zu überwinden scheint. Der Heilige versucht, den irdischen Versuchungen zu widerstehen, symbolisiert durch das Pferd als Sinnbild der Macht, gefolgt von fast schwebenden Elefanten, die auf ihren Rücken die Symbole der Lust und Gier tragen. Hier greift Dalí ein klassisches Thema der Malerei auf, das bereits von seinen surrealistischen Vorgängern Bosch und Breugel behandelt wurde. Dalí stellt die beängstigende Levitation jedoch als eine Art entfremdende Zwischenwelt zwischen Himmel und Erde dar. Diese „Levitation“ sollte später immer wieder als Motiv in seinem Werk auftauchen.\u003c\/p\u003e","brand":"Artestilo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56704733806967,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0990\/4521\/2535\/files\/la-tentacion-de-san-antonio-elefante.jpg?v=1770710628"},{"product_id":"pez-comiendo-un-tigre-dali","title":"Pez comiendo un tigre Dali","description":"\u003cp\u003eSueño causado por el vuelo de una avispa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eImagen Freudisiana, basada en un sueño de de Gala, mujer de Salvador Dalí.\u003c\/p\u003e","brand":"Artestilo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56961216250231,"sku":"SD 09","price":46.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0990\/4521\/2535\/files\/SD09.1.jpg?v=1775062465"},{"product_id":"nacimiento-del-nuevo-hombre-pequeno-autor-salvador-dali","title":"Nacimiento del nuevo hombre, (pequeño ) Autor Salvador Dalí","description":"\u003cp\u003eEl nuevo hombre debe liberarse de la opresión con el pasado.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAutor Salvador Dalí.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTrabajo realizado en marmolina y decorado a mano.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMedidas 9 cm largo x 6,5 cm alto\u003c\/p\u003e","brand":"Artestilo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56961228603767,"sku":"SD 03","price":38.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0990\/4521\/2535\/files\/SD03.jpg?v=1775063514"},{"product_id":"reloj-blando-salvador-dali","title":"Reloj Blando Salvador Dalí","description":"\u003cp\u003eReloj blando sobre base de madera. autor Salvador Dalí\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDecorado a mano.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eReproducción autorizada\u003c\/p\u003e","brand":"Artestilo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56961255965047,"sku":"SD 16","price":45.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0990\/4521\/2535\/files\/SD16.1.jpg?v=1775063757"}],"url":"https:\/\/artestilo.com\/de\/collections\/salvador-dali.oembed","provider":"Artestilo","version":"1.0","type":"link"}